Acteren bij ACTORSSTUDIO:

De twee fasen

F
ase 1

De eerste fase is een intensieve oriëntatie op het ambacht van acteren voor de camera in al zijn facetten. Je zult werken aan de specifieke aspecten van het acteren voor de camera, het gebruik van je lichaam, emoties, mimiek en stem, het werken met improvisaties en tekst, maar ook aan het ontwikkelen van een professionele werkhouding.

Deze module beslaat 56 lesuren (Fase 2 hierna beslaat 28 lesuren)

Daarnaast dien je tijd vrij te maken voor thuisstudie. Uiteraard is er vanuit ons begeleiding bij deze zelfstudie.

In de eerste fase besteden we onder andere aandacht aan:

• fysieke- en stemtraining

• Impulsen volgen middels improvisatie

• Omgaan met tekst en tekstkennis

• Handeling en mis-en-scene

• Camera standpunten

• Het specifieke verschil tussen het acteren voor een camera en in het theater.

• Het eigen lichaam als acteerinstrument.

• Stemgebruik.

• Het interpreteren van een tekst.

• Het werken aan een rol

Verder zal het vooral gaan om het plezier in het acteren en het ontdekken van jouw eigen mogelijkheden voor de camera.

Na deze fase krijg je een film thuisgestuurd met daarop al jouw scenes, zodat je ook tussentijds jouw vorderingen in de gaten kunt houden

Na deze fase ga je automatisch door naar fase twee.

 

 

F
ase 2

De tweede fase is gericht op praktijktraining en jouw individuele leerpunten.

Naast een intensivering van je acteerkwaliteiten zullen we ook aandacht besteden aan het jezelf als filmacteur in de markt te zetten. Het maken van cv's, foto's en het inschrijven bij de castingbureaus.

In deze tweede fase leer je jouw spel aanpassen aan de specifieke eisen die camera-acteren stelt.

In een strak schema van oefeningen en improvisaties behandelen we alle technische en dramaturgische aspecten van het vak, waarna we intensief gaan werken aan televisie- en filmscènes.

Alle oefeningen en scènes worden opgenomen en grondig met je geanalyseerd. We zullen in deze fase vooral werken aan:

• Emoties zichtbaar maken en vormgeven

• Spel persoonlijk durven maken

• acteren is reageren

• tekstbehandeling en overdracht

• Het werken aan een rol

• Het maken van een "karakterprofiel"

• Het verder leren gebruiken van het lichaam als acteerinstrument

• Het omgaan met de verschillende (on)mogelijkheden van het acteren voor een camera.

• Monoloog - dialoog

• Improvisatie

• Het uitbreiden van de acteerervaringen

• Scènestudie

• Het verder eigen maken van een karakter

* Het werken met verschillende soorten teksten: drama, soap, comedy

• De ‘zakelijke’ kanten van het acteursvak: maken van een cv, benaderen van castingbureau’s enz.

• Auditietraining. Deze zal je helpen bij de voorbereiding op een werkelijke screentest. Je leert een scène zelfstandig interpreteren en volgens opdracht vanuit verschillende subteksten en invalshoeken spelen.

Kortom: je wordt zo goed mogelijk voorbereid op het werken in de praktijk!

 

Na deze laatste fase krijg je een volgende film thuisgestuurd tezamen met een beoordelingsmotivatie en een Certificaat.

Wanneer je wenst kun je hierna jouw opleiding eventueel vervolmaken in Hollywood L.A.

Nogmaals bedankt voor het geweldige weekend Acteren 2. Hard gewerkt maar toch ook erg veel gelachen, zeker bij de eindopdracht vandaag....vandaag vielen er toch een aantal dingen op zijn plaats. - Mirjam

Veel dank voor het afgelopen weekend. Alhoewel ik de gevorderden cursus voor de 2de keer deed, heb ik er opnieuw heel veel van opgestoken en bijgeleerd. Het blijft een geweldig weekend met een goeie mix van interessante lesstof en heel wat humor.Tot de volgende! -

Cursusdetails & FAQ

  • Voor cursusdetails en Veel gestelde vragen, klik hier

Inschrijving

  • Wanneer je jezelf wilt inschrijven, klik hier

Reacties

 

 

Onze methode

Wij hebben een speciale benadering van acteren gecreëerd, die gebaseerd is op het bereiken van geloofwaardig spel. In onze aanpak zijn wij geïnspireerd door de meest invloedrijke acteermethodes van deze tijd (zoals bijvoorbeeld Lee Strasberg (The Method), Sanford Meisner, Konstantin Stanislavsky en anderen). Samen met onze eigen jarenlange internationale ervaringen én de eisen van de hedendaagse acteerpraktijk, heeft dit geleid tot deze speciale korte acteertraining.
Wij gaan in deze training uit van de overtuiging dat acteren een vak is dat je kunt leren! En dat 'houterig of onecht spel' niet enkel te maken hoeft te hebben met een tekort aan talent, maar voornamelijk met een gebrek aan bewustzijn, techniek en discipline.

 

Krantenkop

"Krantekop van de 'Almare':
"Marc... verruilt slagersmes voor TV-camera. - Het ziet er naar uit dat de Albert Heijn op zoek moet gaan naar een nieuwe chef-slager want Marc... heeft een televisierol gekregen in Nederlands bekendste soap 'GoedeTijden Slechte Tijden.' "